インタビュー

リトルフットの脚本家は、彼がどのようにして世代を泣かせたかを説明しています

の脚本家 リトルフット の脚本はあまり気にしません ライオン・キング 彼は何年も前にそれを使用したにもかかわらず、「大圏」というフレーズを展開しました リトルフット 彼の若い男性の主人公が親の死に対処するのを助けるために。

「結局のところ、ストーリーは非常に多く、すべてがバリエーションまたはレクリエーションです」と脚本家のステュー・クリーガーはSYFYWIREに語った。 リトルフット のプロットはディズニー自身のプロットを反映しています バンビ 、 結局。しかし、彼の息子はそれほど慈善的ではありませんでした ライオン・キング のリリース。

エイリアンの空に火をつける

「彼は、 憤慨した 8歳の時」と彼は笑いながら言います。 ''お父さん!彼らはあなたを完全に引き裂いた!」



クリーガーが映画での彼の作品に誰かが感情的に反応するのを見たのはこれが初めてではなく、それは最後から遠く離れていることを証明するでしょう。 リトルフット 現在、これまでに作成された中で最も優れたアニメーション映画の1つと見なされています。しかし、ドン・ブルースとスティーブン・スピルバーグの映画は必ずしも確実なヒットではありませんでした。の初期の概念 リトルフット 恐竜を特集しましたが、対話はありませんでした。母親が亡くなった若いブロントサウルスがいましたが、彼はまだリトルフットと呼ばれていませんでした。ナプキンに走り書きされたメモや紙切れが詰まったフォルダーがありましたが、それはめちゃくちゃでした。ジュディ・フロイドバーグとトニー・ガイスの脚本がありました アメリカンテール 名声がありましたが、監督とプロデューサーは何か新しいものを望んでいました。

クリーガーはショーのために彼の歯を切った アメージングストーリー そして、右の眼球が彼の未作成のスクリプトを見る前に、スクリプトをクランクアウトしました。そのため、スピルバーグと彼のプロデューサーの仲間であるジョージルーカスは、彼らのために恐竜の映画を書きたいかどうか尋ねました。

「誰かがあなたにその質問をするとき、あなたはイエスと言います」とクリーガーは言います。

時の前の土地、ポスター

クレジット:ユニバーサルピクチャーズ

彼の仕事は単純でした。これらの異なるアイデアを一から作り上げ、キャラクターと心を持ったストーリーに変えます。それは、スピルバーグとブルースの仕事の間を行ったり来たりすることを意味することもあり、2人の男性がプロジェクトを担当していたこともあります。また、ブルースとスピルバーグの間の活発な創造的な議論に参加し、伝説のキャスリーン・ケネディ、フランク・マーシャル、ジョン・ポメロイを生み出すことを意味することもありました。 、ルーカスがスピーカーフォンを介してリモートでチャイムを鳴らします。

「誰かが非常に熱くなり、行くだろう」いいえ!恐竜はそれを言わないでしょう!」クリーガーは笑いながら言います。 「まあ、恐竜は何も言わないでしょう。」

しかし、現在カリフォルニア大学リバーサイド校でスクリーンライティングを教えている66歳のクリーガーがいなければ、 リトルフット まったく違う映画だったかもしれません。 「大圏」、「長い首」、「木の星」、その他の象徴的なフレーズなどの用語集はありません。その主人公は、元の映画から13のダイレクト・トゥ・ビデオの続編、アニメのテレビシリーズ、さらにはビデオゲームまで、彼らに続く名前を持っていませんでした。そして、それはその暗闇と草食動物の主人公の緑豊かなグレートバレーへの競争とのバランスをとっていなかったかもしれません。

クリーガーにとって、そのバランスは、映画のターゲットオーディエンスと画面上のキャラクターの視点という2つのことに集中し続けることを意味しました。簡単に聞こえるかもしれませんが、スピルバーグ、ブルース、プロデューサーの仲間であるジョージルーカスなどが、恐竜が台本の会議で何を言うか、何を言わないかについて議論する方法です。

ストーリー展開の早い段階で、プロデューサーはキャラクターの擬人化にまったく抵抗したと彼は言います。スピルバーグは、の恐竜のシーケンスに似た劇的な対話のない映画のビジョンを持っていました ファンタジー 。ミーティングが続くにつれて、子供たちがそのような機能に取り組むのに苦労することがグループに明らかになりました。

「私には子供がいたので、(問題として)それを本当に早く上げたことを覚えています」とクリーガーは言います。 「彼らの注意を維持し、対話なしで85〜90分間彼らの焦点を維持することは本当に難しいでしょう。しばらくして、誰もがその結論に達しました。」

チームが対話に同意すると、クリーガーは、キャラクターがプロットと周囲の世界をどのように認識するかに基づいて、映画を分解し始めました。彼の論理によれば、リトルフットと彼の友人は恐竜ですが、彼らも子供であり、彼らの言語はそれを反映しなければなりませんでした。

「私はいつも彼らの視点を見ようとしていました」とクリーガーは言います。 「もし彼らが下にいて、見上げているとしたら、[木]は下からどのように見え、首をかしげていましたか?」これが、トリケラトプスが「スリーホーン」になり、ブロントサウルスが「ロングネック」になり、ティラノサウルスが「鋭い歯」になった方法です。そして、それはクリーガーがトーテムのようにリトルフットが映画を通して運ぶ大きな葉を指すために「ツリースター」という言葉を思いついた方法です。

リトルフット

クレジット:ユニバーサルピクチャーズ

「葉は物語の中でとても重要な役割を果たしました—食物の源として、飢饉の紋章として、リトルフットと彼の母親の間のつながりとして」とクリーガーは言います。彼とプロデューサーが映画の中で何かを釘付けにした場合、彼らはこれを釘付けにする必要がありました。ブルースがクリーガーに、リトルフットが木の葉を見上げて描いた絵を見せたら、それはすべてクリーガーのためにクリックされました。

2003年の映画のしわ

「彼らは私には星のように見えました」とクリーガーは言います、そして名前は固執しました。 「誰もが興奮して行きました」はい!それだけです。」今日まで、クリーガーはスピルバーグから彼に与えられた、映画からの2つの額入りセル画をまだ持っています。どちらもリトルフットと彼の「ツリースター」をフィーチャーしています。

クリーガーは言語に焦点を合わせましたが、彼はまた、キャラクターを肉付けするために歴史を確立することに時間を費やしました。たとえば、彼とブルースは、最終的な映画にはならなかったものの、彼女の不機嫌さを説明するために、トリケラトプスに秘密の裏話を与えました。 (「彼女はすべての兄の家族で育ち、常に自分自身を証明する必要がありました」とクリーガーは言います。)そのようなブレインストームは後でイースターエッグまたは掲示板の伝承の主題になりますが、それでも意味のある方法でキャラクターに知らせました。

チームはまた、キャラクターの名前に意味を持たせるように注意を払いました。彼らは元の主人公の名前をサンダーフットからリトルフットに変更しました。彼らは、セラの名前のつづりが彼女の種を参照することを決定しました。クリーガーは、映画製作者の友人であるドンとダン・ペトリにちなんで、テロダクティルの名前をペトリに変更しました。スパイクテールステゴサウルスのスパイクは「かなり明白でした。」そして、ダッキーは、彼がプロジェクトに参加する前から、「ずっとダッキー」のままだったと彼は言います。

最初から最後まで、クリーガーは開発をチームの努力として認めていますが、映画の中心的なテーマの弧-母親の喪失に対するリトルフットの反応-はスピルバーグの永続的な貢献でした。 「子供たちに喪失に対処する方法と喪失から抜け出し、その強さを見つける方法を教えるという考えは、彼にとって非常に重要でした」とクリーガーはプロデューサーについて語っています。いつ リトルフット がリリースされました 比較 有利に バンビ 、彼はそれが大きな影響であり、およそ69分での最終カットと同じ実行時間を持っていることを認めています リトルフット 、プロデューサーのゲイリー・ゴールドマンも指摘しています。

リトルフット

クレジット:ユニバーサルピクチャーズ

同時に、スピルバーグのクリーガーに対する繰り返しの任務は、「物語を動かし続ける」ことでした。スクリプトは、リトルフットの母親の死を影響を与える方法で処理する必要がありましたが、「子供たちがそれを乗り越えることができないほどトラウマを与えることはありませんでした」。そのため、彼女の死んだ母親の直後に、リトルフットが赤ちゃんのプテロダクチルが母親と遊ぶのを見て、彼の喪失を外部から説明する、気楽なシーケンスが続きます。リトルフットに快適さを与え、母親が亡くなった直後の「大圏」に言及するために、製作の後半にルーターという名前の年配の恐竜が映画に追加されたのはそのためです。そのため、映画はリトルフットの雲の中の母親のビジョンで終わり、彼女はいつも彼の心の中にいると彼に伝えています。

「それはすべて、私たちがバランスを取っていることを確認するための非常に意識的な努力でした」とクリーガーは言います。 「死を一瞥するほど軽くすることはなく、映画の途中ですべての死者を止める必要もありません。」

バランスの取れた努力は、映画が最初に公開されて以来、観客とつながっている理由の1つかもしれません。そのすべての暗闇のために、 リトルフット は今や時代の到来を告げる古典であり、無限の回顧的スクリーニングの主題であり、 インターネットクイズほのぼのとしたファクトチェック 、 と 科学主導のテイクダウン 。ディズニーと同じ週末に発売されました オリバー&カンパニー 、そしてファンはそれ以来、ディズニー映画に対してそれと他のBluth-Spielberg作品を誇らしげに打ち負かしています。今日、クリーガーの脚本の学生はいつも彼のところに来て、彼が彼の両方に基づいて彼らの子供時代を「書いた」と彼に言います リトルフット クレジットだけでなく、ディズニーチャンネルのオリジナル映画に取り組んでいます。誰も安全ではありません リトルフット 涙。

「30年以上の間、私は無数の両親が私のところに来て、「なんてこった、私の子供を落ち着かせるのに何日かかったか知っていますか?」と言いました。 'クリーガージョーク。 「それとも、子供と一緒に映画を見て泣かなければならなかったのは何回ですか?」 '

最も驚くべきことに、その続編はどれもオリジナルのトーンと一致したり、同じように持ちこたえたりすることはなく、すべてオリジナルのクリエイターから遠く離れて作られました。彼の元の契約の条項のおかげでユニバーサルによって。彼は、新しいクリエイティブをうまく望んでいる一方で、プロジェクトは「下品で汚い」安価な取り組みとして彼に売り込まれたと言って断った。

「私はフランチャイズを作成して立ち去る人であり、それを安くしてお金を稼ぐ人ではありません」と彼は今日説明します。

「すべての正当な敬意と神は彼らを祝福しますが、私は正しい決断をしました。」



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